《索多玛120天》是1975年上映的意大利、法国合拍剧情电影，原名《Salò o le 120 giornate di Sodoma》，由皮埃尔·保罗·帕索里尼执导，改编自法国作家萨德侯爵的小说《索多玛120天》。影片以二战末期意大利法西斯统治时期为背景，通过极端化的故事形式，对权力、暴政、人性异化以及社会控制展开批判。
故事发生在1944年的意大利萨洛共和国时期。四名拥有权力和社会地位的人物，将一群年轻人带入一座与外界隔绝的庄园，并建立了一套完全由他们制定的规则。在这个封闭空间中，权力逐渐脱离限制，人的尊严和自由受到严重侵犯。
影片并不是传统意义上的历史战争电影，而是借助法西斯统治时期的背景，将权力关系进行象征化处理。帕索里尼关注的并非某一段历史事件的再现，而是通过极端情境表现权力如何利用制度、规则和恐惧控制个体。
电影采用章节式结构展开，将故事划分为不同部分，对人物之间的支配关系进行逐步展示。随着情节推进，影片不断强化一种封闭、压抑和失控的社会环境，让观众感受到权力失去约束后的危险。
《索多玛120天》的核心主题之一是权力与人的异化。影片中的统治者并不只是个人意义上的反派，而象征一种脱离道德约束的权力体系。当权力只服务于自身欲望时，社会关系便可能变成单纯的控制与服从。
帕索里尼在创作这部电影时，也受到当时社会环境的影响。他认为现代消费社会中的某些力量，同样可能通过制造欲望、标准和服从来影响人的自由。因此，影片虽然设置在二战时期，但其讨论的问题并不限于历史背景。
在电影语言方面，帕索里尼采用了冷静、刻意疏离的拍摄方式。影片没有使用传统商业电影中引导观众情绪的手法，而是通过固定镜头、舞台化构图和象征性场景，使观众保持观察和思考的距离。
《索多玛120天》上映后引发巨大争议，被许多人认为是电影史上最具挑战性的作品之一。由于影片包含大量令人不适的主题和内容，在多个国家上映时曾遭遇删减、限制放映甚至禁映等情况。
帕索里尼在影片上映前后一直强调，这部作品的目的并不是制造刺激，而是揭露权力滥用和社会压迫带来的后果。影片也因此长期成为电影研究领域的重要讨论对象，关于其艺术价值、伦理边界和表达方式的争论持续至今。
作为20世纪欧洲电影中最具争议的作品之一，《索多玛120天》并不是一部以娱乐为目的的电影，而是一部具有强烈社会批判意识的艺术作品。它通过极端化的叙事方式，讨论权力、人性和自由之间的关系，也成为帕索里尼电影创作中最具代表性的作品之一。
